El estilo Louis-Philippe (1830-1848)
Publicado por Galerie Atena el 26.04.14
Comenzó al final de la restauración (1830), el reinado de Louis-Philippe continuó hasta la revolución de 1848, cuando las revueltas parisinas lo hicieron abdicar y tomar el camino del exilio. El nuevo soberano no busca promover una estética de la corte y los artesanos forjan un estilo adaptado a la nueva clase social en ascenso, la burguesía.
Vaina decorativa del período de Louis-Philippe
Los muebles de Louis-Philippe evocan una comodidad burguesa donde han surgido todas las influencias desde la restauración: el sabor neo-gótico, el neo-renaissance y el estilo Louis XV . Pero a pesar de todo, este estilo encuentra una cierta unidad en conjuntos de muebles cuidadosamente fabricados, sólidos, cómodos y funcionales.
El estilo Louis-Philippe se conoce como un estilo sobrio y robusto. Mientras que el estilo Charles X está hecho de líneas rectas, bordes y lados de corte, muebles Louis-Philippe, simples y robustos, tienen un perfil con esquinas redondeadas. Fabricación industrial, los muebles se ensamblan en pequeñas series y se distribuyen por tiendas especializadas.
Muebles
El estilo Louis-Philippe está en la extensión del estilo de restauración del cual conserva la estructura sin mantener su elegancia refinada. Las formas aumentan, el estereotipo de ornamentación, la inspiración puede sus temas en la Edad Media en el renacimiento hacia el final del reinado. El Taste of Pastiches anuncia el Segundo Imperio (1852-1870).
Jarrones de la era de la forma renacentista Louis Philippe
Hay una ornamentación más solicitada en ciertos muebles que mantiene formas de moda: muebles de incrustación de madera clara sobre un fondo oscuro, muebles ennegrecidos decorados con ramos de flores naturales y mejorados con la madre de la población, finalmente, muebles de inspiración medieval.
Los bosques transparentes a favor del catering se abandonan a favor de los tonos oscuros de caoba, roble y nogal.
El repertorio ornamental es minimalista. Los bronces y la marquetería de apliques, que pesan los precios de los costos de los muebles, son raros y siempre inspiran en los patrones de los estilos anteriores: palmetas, acanthe hojas, conchas, estrellas o ramas del estilo Louis XV.
Las placas de latón o de cobre pueden decorar las entradas de bloqueo de los cajones. Las incrustaciones son bastante raras; Están en la madre, de los muebles de madera negra para mejorar el brillo de los ramos pintados, o en el filete de madera ligera en la caoba.
Aillant Liciteur Cellar pertenecía a Louis Philippe en Rosewood
La moldura es casi inexistente. Los paneles son planos y sin molduras. Las cantidades rectas y suaves no tienen ornamentación, y sus ángulos se suavizan.
Hay pocas razones de ornamentación. Las redes ligeramente esculpidas resaltan los pergaminos y los palos. La hoja con grandes pétalos, las palmillas están esculpidas en los acompañantes y en los pies de la mesa. El patrón de "muslo de rana" es muy característico. Se encuentra en la base de muebles y asientos.
Par de candelabras con 7 luces Louis Philippe Era
Las luces, los jarrones, las cajas y los cubiertos mantienen los patrones decorativos de la época anterior que, sin embargo, pierden en la delicadeza y la ligereza: están las guirnaldas, las coronas y los ramos de flores, los patrones góticos, la palmeta y la abundancia de la abundancia.
El cambio económico y social causado por la revolución de 1830 y el progreso de la industrialización tuvieron repercusiones en la producción de vidrio en Francia.
Los tonos raros como la turquesa, la garganta rosa-pigeon y el cristal de ópalos blancos con reflejos púrpuras desaparecen. Opaline se ve gradualmente. Pierde sus características francesas e imita cada vez más los cristales bohemios. Entre 1830 y 1840, los bohemios desarrollaron tonos fijos, bastante duros: rosa dulce, moretones celestiales y amarillos de hoja bien evaluados y ácidos y amarillos vivos.
Corte de porcelana de Sèvres, era de Louis Philippe
Las superficies se elevan al oro, decoradas con follaje, coronas o ramos de flores muy de moda en la década de 1840. La decoración llamada "piña" en opalina blanca "pasta de arroz" es particularmente apreciada y buscada. Se encuentra en muchas ollas de azúcar, dulces, jersey o azúcar fabricados por fabricantes del tiempo, incluidos Baccarat o Saint-Louis.