Ornamentación de estilo imperio

Empire Style, un estilo de propaganda

A finales del siglo XVIII, la antigua Roma se celebró tanto por su grandeza política como por lo que uno podría considerar como el pico de la estética y sus cánones del hermoso ideal. Es Napoleón I (1804-1815) quien en la necesidad de establecer la monarquía recién en su lugar dará a luz a este estilo severo e imponente, donde los muebles se mejoran con los símbolos antiguos aplicados en el bronce dorado. El estilo del imperio mezclando materiales nobles y emblemas antiguos , simplemente pone arte al servicio del poder .

Muebles interiores

Para definir los contornos de este nuevo " estilo imperio " , Napoleón llamó a Charles Percier (1764-1838) y Pierre-François-Léonard Fontaine (1762-1853) como arquitectos gubernamentales. Organizarán todas las artes del Imperio y redecorarán las residencias oficiales. Los muebles están chapados en caoba para las mayores residencias, o están más modestamente hechos de madera nativa como nogal, olmo, ceniza, haya dorado a veces "caoba" para las residencias burguesas.

¿Cómo reconocer el estilo del imperio?

Colección de decoraciones de interiores publicadas en 1801 y 1812. Los arquitectos de Napoleón también enriquecen una visión de la antigüedad, descubierta después de sus diferentes viajes a Roma. Otros ornamentalistas y platos principales influyentes como Jean-Démosthene Dugourc (1749-1825) con su marcado gusto por el Antiguo o el Mesanger con sus colecciones "Colección de muebles y objetos de gusto" son conocidos por nosotros. Entre estos elementos de decoración, la mayoría proviene del vocabulario ornamental grecorromano, pero muchos también llaman a los patrones egipcios, vegetales, geométricos y animales.

Patrones de ornementación

Patrones grecorromanos

• La victoria alada

La victoria se considera bajo el Imperio Romano como la diosa personal del emperador. En ornamentación a menudo se representa alado, sosteniendo una corona de laurel y soplando en una trompeta.

• El trofeo (motivo grecorromano)

El motivo ornamental compuesto por un montón de armas y armaduras como cantera, espada, casco, lanza, peto, etc. El patrón a menudo representa objetos en pleno otoño. El nombre del "trofeo" se da por analogía a un grupo ornamental de varios atributos, como instrumentos musicales o cualquier otro objeto que aparezca un arte o un campo en particular. El trofeo, un símbolo de poder, se encuentra tanto en consolas, apliques o incluso objetos de colecciones como cajas de madera marcadas.

• El arco y las flechas (motivo grecorromano)

Es un elemento decorativo que tiene su fuente bajo el Imperio Romano. De hecho, en la antigua Roma, el arco y las flechas se consideraron un arma poderosa desde el comienzo del imperio al aparecerlos en manos de los emperadores y los dioses. Así se convirtieron en el símbolo del poder imperial romano. Siempre es con esta intención de medirse con la grandeza de la antigua Roma que el "estilo del imperio" de Napoleón ocupará este motivo ornamental.

• El cisne

Esta es la razón favorita de la emperatriz Joséphine. Sabemos que traerá dos cisnes negros de Australia en el contexto de la expedición de "Viajes a las tierras del sur" y que tendrá éxito en el cautiverio. Muy apegado a este delicado animal, es bastante natural que ella lo haga aparecer en sus armas.

• Lion's Head (dit Musequin)

La cabeza del león lleva un anillo en su boca, generalmente usado en forma de cajones, etc. El león es un símbolo de fuerza, potencia y soberanía. Muy a menudo se representa como el portero de las puertas de los palacios y los templos, para aparecer en muebles cerrados, por lo tanto, tiene sentido.

• Busto egipcio

Esta representación del busto de egipcio flanqueado en una vaina aparece mucho antes de la campaña de Egipto de Napoleón (1788-1790), es decir, hacia el final del reinado de Louis XVI (1754-1793). Este adorno se usa en abundancia bajo estilos de directorio e imperio y se vuelve característico.

• El Sphinge

Mujer con un cuerpo de león, en la antigua Grecia, Sphinge se considera una fuente de sabiduría enigmática. Está representada con la cabeza y el pecho de una mujer, un cuerpo de león y, a veces, alas. En los muebles, a menudo está instalada en las esquinas.

Patrones de plantas

• Hojas de la hoja y acanto (motivo grecorromano)

Fleur desde los bordes del Mediterráneo con hojas acanaladas y cortadas que, desde la antigüedad, ha inspirado una gran cantidad de adornos es un elemento esencial de ornamentación. Podemos distinguir el acanto suave o cultivado que, a partir del siglo V es el motivo principal de la carpa corintia. Está representado en su forma salvaje, estilizada o realista. Expandido y escapado bajo Louis XV, se simplifica del reinado de Louis XVI para acercarse al ACU, el apio, el cardo o el perejil. En su forma de "enjuagues" se esculpe en una ramita en los huecos, de la cual se injertan ramas secundarias injertadas alternativamente en pergaminos. Esta ornamentación se inventa en Grecia pero luego se usa para todas las épocas.

• La palmeta (motivo grecorromano)

Este patrón de planta egipcia está compuesto por lóbulos alargados dispuestos en un ventilador. Se inspiraría en la hoja de palma. La palmeta es el adorno por excelencia del móvil móvil y se ingresa en la composición de los antemiones, patrones repetitivos que forman friso.

• El arceno de la abundancia (cortopopia) (motivo grecorromano)

Es un cuerno lleno de flores, frutas y hojas. Este motivo tiene su origen en la mitología griega. Zeus, que fue recolectado por una ninfa en su nacimiento, fue alimentado por una cabra llamado Amalthée. Hubo un día en que Zeus jugó, rompió una bocina de la cabra y le ofreció a su enfermera al convertirlo en la promesa de que esta bocina siempre estaría llena de todas las frutas que le gustaría. Este elemento símbolo de profusión es muy apreciado por la relojería y los bronces.

• Las olas

Patrón lineal formado por cinta ondulada que representa el agua viva, se usa en objetos de bronce cincelados como adorno de cinturón.

• Las rosetas

Este motivo vegetal que representa una flor grande cuyos pétalos estarían dispuestos en círculos concéntricos. Se representa con mayor frecuencia en 6 lóbulos en el estilo Empire.

• Corona laurier

Atributo de Apolo, la hoja de la bahía simboliza primero la gloria poética y luego se convierte en el símbolo romano del éxito atlético y la victoria militar. El estilo Empire , como el estilo Louis XVII, lo hará de este motivo uno de sus elementos decorativos favoritos.

Patrones geométricos

• Godrones, Oves y Dard

Godron es un patrón hinchado y alargado, en el extremo redondeado que en las ranuras, puede separarse por las hojas. Oves y dardos se encuentran alternando como un adorno de arquitectura. En los muebles Empire se usan en patrones de esquema.

• Rais-de-Coeur (motivo grecorromano)

Este motivo repetitivo tiene una alternancia de hojas anidadas en la que la costilla central dibuja la forma de un corazón. Los rais de corazón pueden ir acompañados de un patrón secundario como el Palmtte.

• Entrelazado

Al igual que Rais of Heart, Hodrons, Oves y Dard, esta línea de líneas que se cruzan en curvas y pergaminos se define como un motivo de friso, con mayor frecuencia adornando los cinturones de los muebles de estilo imperio.

Columnas y órdenes

El estilo Empire también toma prestado de la arquitectura grecorromana , así es como aparecen las capitales en los muebles y los muebles: barriles rectos, estriados, mejorados con laureles de bronce dorados o capitales y metal dorado básico, las columnas del imperio también se apropian de las órdenes arquitectónicas griegas. Sin embargo, los arquitectos de Napoleón no dudan en componer, mezclando barriles lisos y capitales moldeadas, a veces ignorando la conveniencia antigua. Esta es probablemente una de las razones por las cuales la reintroducción de columnas a Ancient en muebles será un gran éxito y que su producción se extenderá hasta finales del siglo XIX.

• Orden toscano

Es un orden romano sobrio, el cañón de su columna es suave y la columna se toma prestada del orden dórico griego contemporáneo.

• Orden dórico

Es el orden más antiguo (existente en el Partenón de Atenas), está compuesto por una columna de barril estriada y su carpa se descompone de abajo hacia arriba. La palabra "dórico" proviene del hijo de Hellen de Dorô quien, según Vitruve, habría inventado esta orden. Tenemos un par de saletas dóricas que ilustran bien este orden.

• Orden iónico

Esta orden tiene su origen en la región Ionie (Asia Menor) en la que tenemos muchos ejemplos. Su columna es delgada, el cañón estriado y la marquesina se caracteriza por su almohadilla de desplazamiento dispuesto entre la meseta y el barril (la columna y el ábaco), así como por su marquesina marcada con una red de perlas y patrones de Oves y dardos. Nuestra Herk de mármol rojo de Languedoc que presenta una carpa de iones es un buen ejemplo.

• Orden corintio

Este orden de Corinto se caracteriza por una carpa decorada con molduras de hojas de acanto que florecen en una corona doble, patrones de buques insignia y hélices. La carpa corintia es la más ricamente suministrada, se reanudará como modelo del Renacimiento y, naturalmente, bajo el Imperio. Este importante asiento caliente a fines del siglo XIX es un ejemplo perfecto.

• Orden compuesto

Es una alteración del orden corintio en el que encontramos una superposición de dórico, iónico y corintios. La base es iónica, el barril dórico y el ion (por sus pergaminos) y corintio (por sus hojas de acanto). Nuestro importante par de columnas compuestas de mármol rosa es este bien.

Columnas con capitales compuestos de mármol y bronce dorado

El estilo Empire se establece y se impone en los muebles por su aspecto rígido, sus líneas rectas, pero especialmente por sus decoraciones de bronce. Simétrico, los muebles del imperio son rectos y masivos, está compuesto por caoba o chapa de caoba y bronce dorado, esteras o adornos de bronce brillantes y cincelados. Las oficinas , los gabinetes , los sillones , los relojes de estilo Empire El renacimiento de la atracción que este estilo ha conocido por algún tiempo lo ha hecho imprescindible en el mercado del arte y las antigüedades.

Bibliografía:

Thomas Évelyne, vocabulario ilustrado con el adorno , por la decoración de la arquitectura y otras artes , París, Eyrolles Editions, 2016.
Derroitte Luc, Diccionario de Ornement, París, Ediciones Jean-Paul Gisserot, 2012