Diario de viaje sobre artes y artesanías japonesas
09.02.24
Acabamos de regresar de un largo viaje a Japón, país donde vivimos hace casi 30 años, ¡una eternidad! Necesitábamos volver al lugar donde nos conocimos. Donde todo empezó, donde nació nuestra hija mayor, Naomi. Necesitábamos redescubrir la esencia de nuestra pasión compartida, comprender nuestra búsqueda de la estética, nuestra dedicación a la artesanía y al servicio, nuestra admiración por las tradiciones artesanales milenarias y, sobre todo, redescubrir el poder evocador de la naturaleza en las artes.
Un viaje a Japón para descubrir la artesanía japonesa
Nos reunimos con Emma, nuestra hija menor, que vivía allí desde hacía un año con artesanos apasionados por su oficio ancestral, en Wajima en la península de Noto con una mujer admirable que dominaba la laca, en Bizen cerca de Okayama con Taiga san, una artista alfarera, en Kioto para participar en la restauración de una antigua Kominka (casa japonesa).
El deseo era viajar al corazón del Japón rural y artesanal, aún ajeno a la homogeneización y la globalización; dejar atrás nuestras comodidades y costumbres, dejarnos llevar por el bienestar del onsen, respetando la etiqueta de estas aguas termales. Cautivarnos por la sencillez de nuestras habitaciones en los ryokans y, finalmente, apreciar la firmeza de nuestra cama sobre los tatamis. Divertirnos como niños vestidos con yukata, la prenda tradicional, en una cena servida como reyes con un desfile continuo de deliciosos platos, presentados con una meticulosa atención a la armonía y el atractivo visual.
Nos era imposible regresar a París con las manos vacías y este viaje fue también una oportunidad para descubrir algunos tesoros en Matsuyama y Kioto, pero también y sobre todo en Bizen, de artistas talentosos a quienes pudimos observar en plena creación en sus talleres.
Creaciones de los artistas alfareros de Bizen, Baba Takashi y Mori Taiga - Japón - Objetos de arte contemporáneo
Cerámica Bizen en Japón
La cerámica Bizen de Japón, elaborada a partir del periodo Kamakura (1185-1338), se caracteriza por su color marrón rojizo y un depósito de ceniza que la cubre, que recuerda a las semillas de goma o sésamo.
Más tarde, se hicieron muy populares por su arcilla de excelente calidad, apariencia modesta, durabilidad y capacidad para preservar la calidad del agua. Durante el período Momoyama (1573-1600), se construyó un gigantesco horno de 50 metros de largo por 5 metros de ancho en Bizen, y fue durante este tiempo que se crearon las obras maestras de la cerámica de la ceremonia del té. Las piezas de cerámica de Bizen se colocan sin esmaltar en un horno de pino durante 8 a 20 días. Cuando la temperatura alcanza los 1250 °C, la ceniza de pino vuelve a caer sobre las piezas, cubriéndolas con un esmalte natural en diferentes tonos en cada pieza. Las piezas cocidas en condiciones óptimas tienen una apariencia robusta y pesada con una textura natural y una elegancia contenida. Se dice que la cerámica de Bizen es modesta y sobria, pero llena de refinamiento, reflejando el espíritu de Japón. La comuna de Bizen está situada en la prefectura de Okayama y la arcilla recolectada de los arrozales de la comuna es de excelente calidad y permite a los artistas alfareros crear obras excepcionales.
Así que trajimos de Japón una magnífica palangana de cerámica Bizen y un soliflore escultórico realizado por el artista Taiga Mori, un gran plato decorativo realizado por el artista Baba Takashi y un magnífico jarrón de cerámica Bizen
Jarrón japonés - Shibuta Toshiaki
Cuenca de cerámica Bizen, Japón - Mori Taiga
Plato grande de cerámica Bizen - Baba Takashi
Encuentro con artesanos japoneses
Durante nuestro viaje tuvimos la oportunidad de conocer a varios artesanos alfareros:
Mori Taiga nació en 1974 en Inbe, comuna de Bizen, y se hizo cargo del horno (Fuurai) de su abuelo, quien pertenecía a una larga tradición familiar de alfareros en Bizen. Taiga ha expuesto su obra en todo el mundo y participó en la construcción de un horno Anagama en Francia, en el Ecomuseo La Tuilerie de Pouligny.
Baba Takashi nació en 1983 y es hijo del artista Shosuke Baba. Estudió en la Universidad de las Artes de Tokio y rápidamente demostró su talento con exposiciones en Japón, China y Londres.
Shibuta Toshiaki nació en 1957 en Hyogo, Japón. Empezó a trabajar en Bizen en 1983 y desde entonces ha recibido numerosos premios, especialmente en exposiciones en el Museo de Arte Tanabe dedicadas a la ceremonia japonesa del té. Participó en la construcción de un horno Anagama en Francia, en el Ecomuseo La Tuilerie de Pouligny, donde enseñó las antiguas técnicas de cocción sin esmaltar.
