Cómoda estilo transición Mercier Frères
21.01.21
El estilo de transición: hitos históricos
El estilo de Transición abarca el periodo de 1750 a 1774 y se refiere a la evolución estilística que, en la segunda mitad del reinado de Luis XV y a principios del reinado de Luis XVI, se caracteriza por el abandono de las curvas y extravagancias de Rocaille en favor de las líneas rectas, la simetría y las proporciones armoniosas.
La transición del estilo Luis XV al Luis XVI fue gradual. Inicialmente, los ornamentos y las formas de Luis XV se yuxtapusieron con elementos neoclásicos, inspirados en modelos griegos. Posteriormente, durante el reinado de Luis XVI (1774-1793), solo se conservaron los atributos de inspiración clásica, dando origen al estilo neoclásico.
Cómoda de estilo transición, vista de tres cuartos
Esta evolución del gusto a mediados del siglo XVIII está ligada a la moda de la arqueología, impulsada por los descubrimientos de las ciudades de Herculano (1748) y Pompeya (1752). Estos acontecimientos históricos propiciaron la publicación de numerosos libros ilustrados y la difusión de grabados que representaban motivos y órdenes arquitectónicos grecorromanos, democratizando así este nuevo estilo conocido como el "estilo griego".
Los eruditos alemanes presentes entonces en Roma, como Goethe (1749-1832) o Johann Joachim Winckelman (1717-1768), arqueólogo e historiador del arte, autor de Reflexiones sobre la imitación de las obras griegas en escultura y pintura (1755) y de una Historia del arte antiguo (1764), se aferraron a la Antigüedad y se esforzaron por demostrar, a través de sus escritos, la supremacía del ideal griego de belleza.
En Francia, los enciclopedistas atacaron la frivolidad del arte rococó. Denis Diderot condenó los temas desenfadados de François Boucher (1703-1770) y ensalzó las pinturas moralizantes de Jean-Baptiste Greuze (1725-1805). Jean-Jacques Rousseau, por su parte, cuestionó la sociedad de su tiempo (El contrato social, 1762) y abogó por un retorno a la naturaleza. Quatrère de Quincy (1755-1849), fiel a las ideas de Winckelmann, publicó un Ensayo sobre el idealAdemás, artistas y arquitectos franceses viajaron a Italia para estudiar monumentos antiguos, ruinas y objetos antiguos hallados intactos cerca del Vesubio. Todos coincidieron en denunciar la artificialidad del arte durante el reinado de Luis XV y aspiraron a un retorno al orden y la moralidad.
Algunas figuras que abogaban por un retorno a la Antigüedad, como Madame du Barry, favorita del rey Luis XV, contribuyeron a promover el estilo de transición encargando a ebanistas la creación de muebles de "estilo griego" para amueblar su castillo en Louveciennes.
Cómoda de estilo de transición: motivo de moneda, frisos entrelazados y tirador de corona
Muebles, decoración y adornos del estilo Transición
El breve periodo conocido como la «Transición» se caracteriza, en primer lugar, por un enderezamiento de las curvas rococó, que, sin embargo, no desaparecieron por completo. El retorno a las líneas rectas y la simetría, inspirado en la Antigüedad, se produjo gradualmente antes de triunfar definitivamente bajo el reinado de Luis XVI. El mobiliario siguió esta evolución, recuperando la moda de las superficies planas y los ángulos rectos. Las líneas paralelas y perpendiculares se convirtieron cada vez más en la norma en la decoración. Las cómodas curvas dieron paso a frentes rectos , pero conservaron las patas cabriolé, adornadas con una curva más o menos pronunciada. Su estructura constaba de dos grandes cajones sin travesaño y un pequeño cajón en el friso. La rigidez de las líneas se suavizó con bordes achaflanados, esquinas redondeadas y salientes.
En el mobiliario, el estilo griego se manifiesta a través de ornamentos redescubiertos recientemente en monumentos, mosaicos y decoraciones antiguas: rosetas, palmetas, guirnaldas, entrelazados, perlas, monedas, motivos en forma de corazón y cintas cortadas en ángulo recto. Simultáneamente, la marquetería con diseños geométricos , que incluye cubos, tableros de ajedrez, rombos y fondos con una cuadrícula de pequeñas flores conocida como marquetería «à la reine». Estos patrones geométricos se repiten, enfatizando la estructura del mueble.
Las molduras, finas y elegantes, menos acentuadas que en la época de Luis XV, también están inspiradas en molduras antiguas.
Una nueva gramática ornamental, traducida a la marquetería y al bronce dorado, se instaló en las mesas, cómodas, escritorios de bonheur-du-jour y secreteres de la época. Algunos motivos decorativos ya existían bajo Luis XIV, pero los ornamentalistas los refinaron y reelaboraron para actualizarlos.
Técnicas de estilo de transición
La marquetería y el friso del estilo Transición
La técnica de la marquetería alcanzó su máximo esplendor a mediados del siglo XVIII. Los ebanistas conservaron esta técnica, pero la adaptaron al repertorio ornamental neoclásico. La exuberante marquetería floral fue sustituida gradualmente por diseños más sobrios o por sencillos trabajos de chapado destinados a crear motivos geométricos, enmarcados por bordes rectos.
Bronces dorados de transición
Los apliques de bronce, aún presentes, son considerablemente más ligeros y generalmente provienen de fundiciones. Nuevos motivos de estilo antiguo, como rosetones, drapeados, cintas, postes, coronas de laurel, monedas, hojas de acanto en cascada y motivos de greca, se aplican a los cuerpos cúbicos del mobiliario. Las fachadas están adornadas con paneles cuadrados o rectangulares, con ángulos entrantes y rosetones.
Las patas cabriolé presentan apliques de bronce estilo Luis XV cincelados con motivos vegetales en cascada. Estos apliques de bronce sirven tanto de transición como de refuerzo entre las patas curvas y la estructura rectilínea de la pieza. En el caso de las cómodas, las patas cabriolé facetadas prolongan con elegancia la superficie lisa y angular de los montantes.
muebles de época del siglo XIX
Durante la segunda mitad del siglo XIX, ebanistas que abrazaron el eclecticismo, como Antoine Krieger (1804-1869) y Mercier Frères (1828-1985), crearon muebles de estilo de transición. Algunos ejemplos son las cómodas y vitrinas con cuerpos rectos que descansan sobre patas cabriolé, como nuestra cómoda, firmada por Mercier Frères. Estas piezas de mobiliario de alta calidadse exhibieron en las Exposiciones Universales de Londres y París, y algunas fueron adquiridas por la corte imperial de Napoleón III.
Estas producciones eclécticas responden a las demandas de una sociedad profundamente enamorada del pasado. Con motivo de la Exposición Universal de Londres de 1851, donde la industria artística francesa ocupó el primer lugar, Léon de Laborde (1807-1869), arqueólogo y erudito francés formado en Alemania, publicó un informe en el que recomendaba a los fabricantes franceses que reconectaran con la tradición y comprendieran, antes de crear, el gusto particular de cada época.
Los ebanistas respondieron a este gusto por el pasado redescubriendo y apropiándose de los principios y técnicas de sus predecesores. Algunos aprendieron a esculpir al estilo renacentista, otros se especializaron en imitar incrustaciones de cobre y carey siguiendo a André-Charles Boulle, mientras que muchas casas produjeron muebles de marquetería adornados con bronces dorados finamente cincelados, inspirados en los estilos del siglo XVIII.
La mayoría de las casas construidas durante el Segundo Imperio presentaban exclusivamente reconstrucciones del pasadocomedores medievales y renacentistassalones Luis XIVtocadores Luis XV dormitorios Luis XVI. La emperatrizEugenia contribuyó significativamente al redescubrimiento de los estilos del Antiguo Régimen, en particular el estilo Luis XVI.
Restaurar la cómoda: un trabajo de paciencia
Para devolver a esta preciosa cómoda suestado original , la restauramos siguiendo las técnicas artesanales de nuestro taller.
Nuestro equipo de restauradores desmontó primero las piezas de bronce cinceladas y doradaspara limpiarlas y devolverles su brillo.
Luego, tras lijar minuciosamente la marquetería, la restauraron para resaltar su veta y colores originales. A continuación, emplearon la del pulido , que consiste en aplicar a la madera una bolsita con una mecha de algodón empapada en pulimento, dibujando sucesivamente formas de "8" con un movimiento regular.
La encimera de mármol veteado se lijó para uniformar la superficie y eliminar cualquier signo de desgaste o irregularidad. Finalmente, el mármol se pulió para restaurar su brillo y lustre.
La restauración de esta cómoda fue un proceso largo y paciente que nos permitió devolver a esta preciosa cómoda de Transición todo su esplendor y elegancia.
