El estilo de transición (1765-1775)

El término Transición se refiere a la evolución estilística que, en la segunda mitad del reinado de Luis XV y a principios del reinado de Luis XVI, se caracteriza por el abandono de las curvas y el movimiento del Rococó en favor de líneas rectas, limpias y simetría.

Cómoda de estilo transición de Mercier Frères

Inicialmente, los atributos ornamentales específicos del estilo Luis XV se yuxtapusieron con los neoclásicos del llamado «estilo griego». Posteriormente, solo se conservaron los atributos inspirados en la Antigüedad: así nació el estilo Luis XVI de inspiración neoclásica.

Para preparar a su hermano, Abel Poisson, marqués de Marigny, para su futuro puesto como director de los Edificios y Manufacturas del Rey, la marquesa de Pompadour, favorita de Luis XV, lo envió a Italia. Lo acompañaron en este viaje el abate Blanc, amante del arte y crítico del rococó, el grabador Charles-Nicolas Cochin, y el arquitecto Jacques-Germain Soufflot. Las visitas a los principales yacimientos antiguos de Italia, incluyendo el recién descubierto Herculano (de 1738) y Pompeya (1748), entusiasmaron a los viajeros que, a su regreso a París en la primavera de 1751, abogaron por un retorno al «estilo griego», que más tarde se conocería como neoclásico.

Los muebles

El "estilo griego" fue rápidamente adoptado por los ornamentalistas, incluidos Jean-Charles Delafosse y Jean-François de Neufforge, un arquitecto flamenco autor de un libro de diseños de muebles de estilo antiguo.

Cobró impulso a partir de 1755 y se prolongó hasta 1770. Influyó en algunos carpinteros y ebanistas que, sin abandonar del todo los motivos del estilo Luis XV, se inspiraron en estos modelos para ofrecer líneas híbridas que combinan curvas y líneas rectas, características del estilo de Transición.

El retorno a las líneas rectas y a la simetría se logra con ligereza y elegancia. Tras la extraordinaria creatividad del estilo Luis XV en el diseño de muebles, el estilo de Transición modifica las líneas del mobiliario existente, pero no introduce piezas completamente nuevas. Secreteres, cómodas y escritorios presentan marcos rectos con esquinas biseladas, una forma que anticipa el estilo Luis XVI, aunque a menudo descansan sobre patas cabriolé que evocan el estilo Luis XV. La austeridad de las líneas se suaviza con esquinas biseladas, bordes redondeados y salientes que reducen la rigidez.

Mesa plegable de estilo de transición, siglo XIX

Los muebles pequeños siguen estando de moda, especialmente los escritorios "bonheur-du-jour", las mesas con forma de riñón y los pequeños tocadores.

Ornamentación

Si bien las formas del mobiliario no experimentaron grandes cambios, la ornamentación evolucionó considerablemente. Como reacción al estilo rococó , se revivió el vocabulario decorativo de la arquitectura clásica. Tanto en los faldones de las mesas como en los montantes de los secretarios, el estilo griego se manifestó a través de ornamentos descubiertos recientemente en templos excavados: frisos de postes, patrones entrelazados, patrones de clave griega, triglifos y metopas, rosetas, palmetas, piastras, perlas, guirnaldas y motivos en forma de corazón.

Gran columna de estilo neoclásico

Guirnaldas de laurel tratadas en bronce dorado animan las cómodas y secreteres, y hojas de acanto se encuentran en forma de sabot o en cascada.

Entre los grandes ebanistas de la época se encontraban Jean-Henri Riesener, Bernard Van Risen Burgh y Claude-Charles Saunier. Abandonaron la exuberante marquetería floral en favor de diseños más sobrios o un simple trabajo de chapado para crear patrones geométricos.

Caja de joyería con incrustaciones

Los bronces, que aún se conservan, son considerablemente más ligeros. Generalmente son suministrados por las fundiciones.